Orchestres Canada

Le Windsor Symphony Orchestra est fier de s’associer au groupe Banque TD et deux autres orchestres, soit Orchestra London et le Kitchener-Waterloo Symphony, dans le but d’offrir le laissez-passer TD My WSO Music Pass aux étudiants pour qu’ils puissent profiter des différents concerts offerts, qu’ils soient au secondaire comme à l’université.

Ce laissez-passer, destiné aux étudiants à temps plein, donne accès à tous les concerts de la saison du Windsor Symphony Orchestra, d’Orchestra London et du Kitchener-Waterloo Symphony. Il n’y a pas de nombre limite de concerts auxquels les étudiants peuvent assister.

Le laissez-passer est offert au coût de 65 $ et est disponible aux bureaux du WSO. Il peut être utilisé pour tous les concerts de l’un ou l’autre des concerts des trois orchestres impliqués dans le projet, multipliant d’autant sa valeur.

Les annonces de programmes associés au temps des fêtes se poursuivent cette semaine – et voici quelques-uns des faits saillants, d’un océan à l’autre.

Le Victoria Symphony, dirigé par Brian Jackson, donnera à Duncan, Victoria et Qualicum, cinq concerts de « My Funny Christmastime », mettant en vedette les sopranos Mary Lou Fallis et Anna Madgett, avec de nouveaux arrangements signés Howard Cable, Scott Good et Roy Kaughin et un assortiment de classiques de Noël et de chants en choeur. www.victoriasymphony.ca

Le Lethbridge Symphony mêle deux traditions chéries du temps des fêtes en interprétant le Magnificat de Bach et la première partie du Messie de Handel, dans une série de deux concerts prévue cette fin de semaine. Le chœur en vedette est l’University of Lethbridge Singers. www.lethbridgesymphony.org

Le Saskatoon Symphony, dirigé par son nouveau directeur musical Victor Sawa, présentera un concert de Noël mettant en vedette le Saskatoon Children’s Choir, le Brother Heinrich Christmas de John Rutter et des célébrités locales, en plus d’offrir des chants en chœur. www.saskatoonsymphony.org

Le Winnipeg Symphony, dirigé par le chef en résidence Richard Lee, prend la route pour cinq concerts de Noël à Steinbach, Winkler, Pinawa, Gladstone et Portage la Prairie, du 7 au 15 décembre. Le soliste de ce programme est le ténor Conrad Siebert. De plus, « une célébrité locale de chaque ville aura l’occasion de jouer avec l’orchestre, de faire sonner les cloches ou d’utiliser le fouet durant Sleigh Ride, tout cela pendant qu’un public ébahi recevra la visite de Saint-Nicolas lui-même! » www.wso.ca

Orchestra London, dirigé par le chef invité Daniel Warren, présente une lecture théâtralisée d’A Christmas Carol le 15 décembre. Il s’agit d’un concert-bénéfice pour Orchestra London et l’Unity Project, une organisation offrant un refuge aux sans-abris. La communauté juridique de London est très présente durant les festivités, alors que cinq avocats prendront part à l’évènement. La semaine précédente, l’orchestre interprète les 4e, 5e et 6e parties de l’Oratorio de Noël de Bach, sous la direction du chef émérite Timothy Vernon. www.orchestralondon.ca

La semaine dernière, le Kitchener-Waterloo Symphony a fait les manchettes en participant à Toronto à deux concerts de Barbie at the Symphony – un programme familial accessible axé sur les explorations culturelles de la poupée emblématique. On peut en apprendre plus en lisant cet article du Toronto Star.
www.kwsymphony.ca

Le Guelph Symphony Orchestra, dirigé par le candidat à la direction musicale David Bourque, propose un mélange de classiques et de pièces festives de saison dans son programme de décembre. Les œuvres présentées sont la Fantaisie pour piano, chœur et orchestre de Beethoven, avec le Grand River Chorus et la pianiste Amy Wark, des chants de Noël et l’occasion de joindre vos voix à celles du chœur. www.guelphorchestra.ca

Lors de son concert du 12 décembre, le Symphony Hamilton présente un pot-pourri saisonnier, dirigé par le directeur musical James Mackay, qui mettra en vedette la mezzo-soprano Sophie Roland. Le programme, un mélange de pièces de Noël et de quelques incontournables du Concert du Nouvel An à Vienne, comprendra des airs de Handel, des valses de Strauss et une sélection du ballet Casse-noisette de Tchaïkovski.  www.symphonyhamilton.ca

Les musiciens de l’Orchestre du Centre national des Arts (CNA) présentent leur populaire concert annuel de la Fanfoire de Noël (entrée libre), en soutien au Fonds Habineige et à la Banque alimentaire d’Ottawa, au Foyer principal du CNA le dimanche 12 décembre. Ce concert gratuit d’une heure mettra à contribution les musiciens de l’Orchestre du CNA sous la baguette de David Thies-Thompson, l’Ottawa Regional Youth Choir, l’altiste Emilie Grimes, lauréate de la Bourse de l’OCNA 2010, et le chœur KidSingers du programme OrKidstra d’Ottawa. On peut aussi s’attendre à un certain nombre de surprises, comme toujours. Le maire Jim Watson fera également une apparition au podium. « Pour moi-même et beaucoup de mes collègues de l’orchestre », affirme Marjolaine Fournier, organisatrice de la Fanfoire de Noël et assistante contrebasse solo, « le concert de la Fanfoire est désormais le moment le plus marquant de nos fêtes de fin d’année. La gentillesse et la générosité que toutes et tous manifestent, les enfants, le chant, la musique et les surprises en font une journée tout à fait exceptionnelle. Cela m’attriste de penser que des concerts-bénéfice comme celui-ci sont encore nécessaires dans une ville aussi belle qu’Ottawa, mais c’est encore la meilleure façon de donner : concrètement, bien sûr, en offrant de l’argent et du temps, mais, surtout, avec cœur et en se souciant du bien-être de chacun. » www.nac-cna.ca

Si un concert du Messie constitue un élément essentiel à vos préparatifs du temps des fêtes, alors ne craignez rien! En plus du concert de la semaine dernière, d’autres sont prévus à Edmonton, Calgary, Regina, Toronto (en au moins trois versions: par l’Aradia Ensemble, l’Orchestre baroque Tafelmusik et le Toronto Symphony Orchestra), Kingston, Trois-Rivières et Halifax

Entretemps, à Halifax, le Symphony Nova Scotia présente huit représentations de sa 20e production annuelle du Casse-noisette, en collaboration avec le Halifax Dance et le Memaid Theatre of Nova Scotia. Comme toujours, la production met en vedette des « marionnettes géantes, des costumes scintillants, un décor somptueux et une musique à couper le souffle ». Si vous n’y avez pas encore assisté, c’est un must! (Croyez-en notre expérience.) www.symphonynovascotia.ca

Plus tôt cette semaine, Orchestra London a tenu son assemblée générale pour l’année financière 2009-10 – et les nouvelles étaient bonnes. L’orchestre a rapporté un surplus de 59,266 $ pour la saison, une programmation élargie, des partenariats plus nombreux avec la communauté et a poursuivi son Projet Bravo, « un effort concerté entre le conseil d’administration, les bénévoles de la communauté, les musiciens, le personnel et les syndicats, afin de rehausser l’impact artistique de l’orchestre dans la communauté, tout en implantant un modèle d’affaires durable. »

Le directeur général d’Orchestra London Joe Swan a offert quelques faits saillants de l’année écoulée. « En décembre, notre collaboration avec le Unity Project lors de la lecture d’Un Chant de Noël de Charles Dickens a reflété l’esprit des fêtes. Au printemps, notre concert “Soutenons les troupes” a permis de reconnaître aux nombreux sacrifices et de rendre hommage aux troupes canadiennes et à leurs familles. Finalement, permettre à toute la ville de célébrer les Olympiens de London a été particulièrement heureux. L’orchestre a l’intention de développer ces initiatives et d’accroître sa présence dans la ville et la région au cours de la prochaine année. »

Le communiqué de presse poursuit : « Alors que nous implantions ces initiatives, l’orchestre a également réduit sa structure de coûts opérationnels de plus d’un million par année au cours des deux dernières années. Le président du conseil Brent Kelman a remarqué que “ces coupes signifient de douloureux sacrifices pour tous les musiciens et membres du personnel de l’orchestre. Leur engagement personnel, qui a permis à l’orchestre de traverser la crise financière il y a près de deux ans ne saurait être trop soulignée.” Avec les questions de coûts maintenant substantiellement résolues, le premier souci du projet Bravo concerne les revenus de l’orchestre. L’emphase sera dès maintenant mise sur des ventes de billets accrues, tant auprès des anciens que des nouveaux publics, de même que sur les moyens à prendre pour attirer de nouvelles formes de soutien d’entreprises. »

Plus tôt cette semaine, Orchestra London (sous la direction du chef invité Daniel Warren) a présenté un programme intitulé « Les sonorités de Corée ». Le projet met en lumière la musique du compositeur/arrangeur Serin Hong et de ses World Music Players, ainsi que des textures orchestrales intégrées à instruments et mélodies coréens traditionnels. Évoquant la collaboration, M. Hong a remarqué qu’« il était très difficile d’unir les sonorités des styles musicaux occidentaux et orientaux. Puisque presque tous les instruments asiatiques jouent dans une tonalité précise, ce fut un grand défi de créer de nouvelles progressions d’accords et des rythmes pour les harmoniser. Je suis honoré, tout comme la communauté coréenne, de pouvoir représenter la musique traditionnelle coréenne, une part intrinsèque de notre héritage. Je souhaite que tous les auditeurs puissent réfléchir aux harmonies mariées aux sonorités et nuances orientales. J’espère que tous apprécieront le concert. »

Demain soir 15 mai, Timothy Vernon dirige son dernier concert en tant que directeur musical d’Orchestra London, après 10 ans de service. C’est à titre de directeur musical émérite qu’il reviendra en juin diriger la production opératique de l’orchestre, Giulio Cesare. Il dirigera également plusieurs concerts lors de la saison 2010-11. Maestro Vernon a déclaré : « Ce n’est pas un adieu, mais bien un au revoir. De travailler avec des musiciens aussi fantastiques, merveilleux et dédiés au cours de la dernière décennie a été un privilège unique. »

Le flot se poursuit! Cette semaine, nous saluons les dévoilements de saison 2010-11 de cinq autres organisations.

Orchestra London a annoncé sa prochaine saison, année de transition alors que l’orchestre poursuit tranquillement sa recherche pour trouver un successeur à son directeur musical Timothy Vernon. La saison comprend des classiques orchestraux, du répertoire pour orchestre de chambre et une saine dose de populaire. Pour en apprendre plus, vous pouvez visiter ici.

Le Toronto Summer Music Festival a annoncé sa cinquième saison sous la direction artistique d’Agnès Grossmann. Le festival – sous le thème « Chants de la terre » – se déroulera du 20 juillet au 13 août et mettra en vedette une brochette de solistes et ensembles canadiens et internationaux, juxtaposés à la danse, aux marionnettes et aux arts visuels. Le festival comprendra également la création d’une nouvelle œuvre inspirée de Mahler de Glenn Buhr. Pour plus d’information, prière de visiter ici.

Le Vancouver Symphony Orchestra a lui aussi annoncé sa saison : un étourdissant étalage (pour citer le site) de « trésors classiques, remarquables concerts VSO Pops, le meilleur divertissement éducatif pour les enfants et leurs familles, et quelques-uns des interprètes classiques les plus renommés », sous la direction du directeur musical du VSO Bramwell Tovey. Pour plus d’information, vous êtes invités à visiter le site Internet du VSO au ici.

Le Georgian Bay Symphony d’Owen Sound (Ontario) a partagé les faits saillants de sa 38e saison. Le directeur musical John Barnum a assemblé une saison comprenant cinq programmes en soirée et deux en après-midi, qui s’amorcera en octobre 2010 et se terminera en avril 2011. La saison mettra l’emphase sur les jeunes artistes invités de la région qui viennent ou sont sur le point de lancer leur carrière. Parmi ceux-ci, mentionnons le violoncelliste Sebastian Ostertag, la pianiste Renee Kruisslbrink et la violoniste Katya Poplyansky.  Pour plus d’information, visitez ici.

L’Orchestre symphonique de Longueuil et son directeur musical Marc David ont annoncé une 25e saison anniversaire réjouissante. Parmi les faits saillants de la programmation, mentionnons un concert en plein air pour lancer la saison, la présence du ténor Marc Hervieux et du violoniste Jonathan Crow.  Vous pouvez accéder au site de l’OSDL ici.

Orchestra London et la Canadian Operatic Arts Academy (COAA) viennent tout juste d’annoncer un partenariat qui permettra au public de London de continuer à apprécier une production d’opéra professionnelle, entièrement mise en scène, chaque année. Les deux organisations présenteront Giulio Cesare de Handel les 3, 5 et 6 juin 2010 au Grand Theatre de London.

De 2005 à 2009, Orchestra London a auparavant monté cinq productions professionnelles dont La flûte enchantée de Mozart et Madama Butterfly de Puccini en collaboration avec Pacific Opera Victoria. « Les productions précédentes, données à guichet fermé, ont été très réussies au niveau artistique, en plus de récolter des critiques élogieuses, tant de la part de la critique que du public, a expliqué Joe Swan, directeur général de l’orchestre. Cette collaboration qui s’annonce avec le COAA nous permettra de maintenir une qualité artistique à laquelle les habitants de London se sont habitués et de mettre sur pied un modèle d’affaire durable. »

Le COAA est un programme intensif de trois semaines basé à la Faculté de musique de  l’University of Western Ontario, auquel participent des professeurs et des étudiants de partout dans le monde. L’équipe artistique de Giulio Cesare sera placée sous la direction de Timothy Nelson, directeur artistique du COAA et fondateur de l’American Opera Theater, et du chef Timothy Vernon, directeur musical d’Orchestra London. Le contreténor Drew Minter, qui a pris part à la version filmée du Giulio Cesare de Peter Sellars, endossera le rôle-titre. La soprano italo-canadienne Lucia Cesaroni, qui a participé à la production de La flûte enchantée présentée en 2009, sera Cléopâtre.

« Nous sommes ravis de travailler avec Orchestra London afin de continuer à présenter des productions professionnelles opératiques à London, a précisé Louise Roland, directrice générale et artistique du COAA. C’est  une occasion remarquable pour le COAA de contribuer artistiquement au projet et à nos jeunes artistes de profiter du mentorat de professionnels. »

Pour plus d’information sur le projet, veuillez visiter ici.

Le 21 mars – premier jour du printemps – Orchestra London et le London Military Family Resource Centre unissent leurs forces pour rendre hommage aux troupes locales et à leurs familles. L’entrée est libre, mais les dons recueillis permettront de soutenir le LMFRC et Orchestra London. Le programme comprend des chansons de temps de guerre, des fanfares et des numéros de big band. Lors du concert, l’orchestre accueillera le Royal Hamilton Light Infantry Band, le London Police Pipes and Drums, la soprano Amber Cunningham et les membres de l’orchestre Sigmar Martin (violon) et Shawn Spicer (trompette).

Hier soir, Orchestra London présentait une célébration de la musique canadienne contemporaine en partenariat avec la Don Wright Faculty of Music de l’University of Western Ontario.  Le programme était placé sous la direction des professeurs de l’UWO Paul Frehner et Colleen Richardson, et comprenait des œuvres de Brian Current, Michael Oesterle, Chris Paul Harman et Frehner lui-même.

« Orchestra London est heureuse de s’associer à nos amis de Western lors de cet événement inspirant et méritoire, a dit Joe Swan, directeur général d’Orchestra London. Une part de la mission d’Orchestra London a toujours été de soutenir le talent musical canadien et cet événement est une occasion unique de mettre en valeur des compositeurs canadiens exceptionnels. »

Cette semaine, Orchestra London et une compagnie théâtrale de la ville présentent un total de cinq représentations de La belle au bois dormant – quatre pour publics scolaires  et une pour toute la famille. Selon le communiqué, « les concerts joindront une parodie du célèbre conte de fées à la suite de La belle au bois dormant, avec participation volontaire du public. »

Cette collaboration annuelle est la deuxième entre les institutions. En effet, en 2009, Orchestra London avait fait équipe avec le Duffle Bag Theatre dans Les aventures de Robin des bois, une production qui avait ravi des milliers d’enfants de la région de London.

Plus de 2700 élèves de 20 écoles locales assisteront aux représentations qui se tiendront à l’École secondaire Saunders. Mitch Tyler, professeur de musique à l’école, dirigera.

« La musique de film romantique tient un large rôle dans plusieurs des films que les enfants apprécient (d’Harry Potter à Star Wars), explique Mitch Tyler. La musique de cette production agit de la même façon et alternera avec certains segments où toute l’attention sera portée à l’interprétation orchestrale et la façon dont la musique soutient l’action. De voir un chef utiliser une drille électrique en attirera certains également, j’imagine! »

Pour plus d’information, prière de visiter ici.