Orchestres Canada

La troisième édition de la Journée du cor de Montréal se tiendra le 16 février. Entre 10 h et 22 h, les salles du Conservatoire de musique de Montréal résonneront des sons produits des cornistes de tous âges. Les cornistes pourront participer aux séances de cours de maîtres, d’accompagnement, à un atelier de soundpainting et à des concerts. La Journée du cor est organisée par Louis-Philippe Marsolais, Paul Marcotte (cornistes de l’Orchestre Métropolitain) et Nadia Côté. Pour plus d’information, visitez la page de l’évènement Facebook.

Le jeudi 31 janvier, l’ensemble torontois Esprit Orchestra (mené par le fondateur et directeur Alex Pauk) célébrera ses 30 ans et présentera un programme colossal au Koerner Hall. Celui-ci comprend Orion de Claude Vivier, Le Sacre du printemps de Stravinski et une toute nouvelle œuvre de Paul Frehner intitulée Phantom Suns, une commande de l’orchestre pour sa saison du trentième anniversaire. L’œuvre s’inspire des parhélies, phénomène atmosphérique qui consiste en l’apparition de répliques de l’image du soleil dans le ciel, placées de chaque côté de celle-ci. Ce phénomène se produit partout dans le monde, le plus souvent dans les endroits où le soleil est bas sur l’horizon.

Les 7 et 8 février, le Kitchener-Waterloo Symphony, mené par le directeur musical Edwin Outwater, explorera la musique classique indienne et le phénomène Bollywood, dans le cadre de leur novatrice série Intersections. Le programme présentera le maître du mridang Trichy Sankoran – qui enseigne à l’Université York depuis plus de 40 ans – et sa fille Suba Sankaran, membre du groupe hybride Autorickshaw. Ensemble, ils feront un survol des origines et de l’impact de la musique classique indienne… de Bollywood à Britney Spears. Pour plus d’information, veuillez visiter le kwsymphony.ca.

Le 12 février, l’Ensemble contemporain de Montréal (ECM+), mené par sa directrice musicale Véronique Lacroix, présentera Les quatre éléments à la salle du Conservatoire de Musique de Montréal. Les compositeurs présents seront les montréalais Éric Champagne et Emily Hall, ainsi que les Vancouvérois Jocelyn Morlock et Edward Top, qui ont composé, pour l’ensemble de flûtes Alizé et violoncelle solo, des pièces inspirées de l’eau, du vent, du feu et de la terre. Le concert présentera également Vez pour violoncelle seul d’Ana Sokolovic. Pour clôturer la soirée, Éric Champagne présentera une œuvre pour « flûtes spatiales » inspirée d’Andy Goldsworthy, pionnier britannique de l’art environnemental. Ce programme sera repris à Vancouver en mai prochain, avec une distribution différente. Pour plus d’information, visitez le ecm.qc.ca.

Le 15 mars, le Victoria Symphony (mené par sa directrice musicale Tania Miller) présentera, en première mondiale, Harmonious Interest pour orchestre de Chan Ka Nin. La première aura lieu lors du concert de clôture des célébrations – bouclant un mois de festivités – du 155e anniversaire du quartier chinois de Victoria. Le festival réunira l’art culinaire, les arts plastiques et les arts de la scène, tandis que la nouvelle œuvre mariera théâtre, danse, littérature (des textes du dramaturge Mark Brownell) et musique. On pourra également entendre, lors de la soirée, Strange Air de Dorothy Chang, et le célèbre concerto pour violon Les amants papillons avec la violoniste Terence Tam. Pour plus d’information, veuillez visiter le victoriasymphony.ca.

Félicitations à tous les gagnants de la 73e édition du Concours OSM Standard Life, dont le dévoilement avait lieu dimanche dernier. Le lauréat du Grand Prix OSM Standard Life est Xiaoyu Liu (catégorie Piano, classe B), étudiant du Conservatoire de musique de Montréal. En plus de se voir octroyer une bourse de 10 000 $ offerte par Standard Life, Liu sera en concert avec l’Orchestre symphonique de Montréal en avril prochain et se verra offrir de prestigieuses opportunités d’enregistrement et de concert. Les autres premiers prix ont été remis au pianiste Alexander Malikov et à la percussionniste Krystina Marcoux. « Ces jeunes musiciens ont consacré des années d’étude et de pratique pour cultiver leur talent. Nous sommes fiers de les accompagner dans leur parcours vers l’excellence », a souligné Charles Guay, président et chef de la direction de la Standard Life au Canada.

Deux ensembles basés à Montréal ont annoncé récemment leurs plans pour la saison = 2012-13.

Dirigé par Daniel Myssyk, l’ensemble Appassionata présentera une saison articulée autour de trois symphonies de Haydn: « Le Matin », « Le Midi » et « Le Soir ». Par le biais d’un choix d’ensembles de solistes et d’invités, les collaborations sont aussi au programme, alors que l’orchestre célébrera ses liens avec le Camp musical du Père Lindsay, le Concours de musique du Canada et la Commonwealth University de Virginie (où dirige également Myssyk). Le 19 septembre, l’ensemble Appassionata amorcera sa saison par un gala spécial en collaboration avec l’Ensemble contemporain de Montréal, avec une vidéo originale de Foumalade mettant en vedette la mezzo-soprano Julie Boulianne et le guitariste Tim Brady. Pour plus d’information, visitez le appassionata.ca.

Le Quatuor Molinari (quatuor en résidence au Conservatoire de musique de Montréal) célèbre une 15e saison chargée qui comprend plusieurs premières mondiales (dont celles des œuvres finalistes de son 5e concours annuel de composition), des reprises d’œuvres commandées et un cycle Chostakovitch. Pour plus d’information, veuillez visiter le quatuormolinari.qc.ca.

Dans le cadre d’un concert de l’Orchestre Métropolitain, Mme Christine St-Pierre, ministre québécoise de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, remettra cette fin de semaine le Prix Denise-Pelletier au chef Yannick Nézet-Séguin; le prix, l’un des douze Prix du Québec décernés annuellement, couronne spécialement l’ensemble de la carrière d’un artiste de la scène. Parmi les lauréats figurent Félix Leclerc (1977), Gilles Vigneault (1983), Joseph Rouleau (1990), Jean-Pierre Ronfard (1999) et Robert Lepage (2003).

Nos sincères félicitations aux gagnants du Concours de piano Knigge 2012, qui se tenait à l’UBC School of Music. Le premier prix a été décerné à Rudin Lengo, étudiant de l’école Glenn Gould; le second à Jocelyn Lai, de l’UBC; et le troisième à Shifra Day, du Conservatoire de musique de Montréal. Le prix de la meilleure interprétation de l’œuvre imposée (Echoes de Richard Covey, ancien élève à l’UBC) est allé à Isabelle David, du Conservatoire de musique de Montréal. John O’Conor, l’un des membres distingués du jury, a commenté le niveau de cette compétition: « Ce fut un grand plaisir pour moi d’être membre du jury au Concours Knigge. Ces huit très talentueux jeunes pianistes nous ont offert un véritable festin pianistique. Je leur souhaite tout l’épanouissement souhaité pour leur avenir, ils le méritent pleinement. »

Nous avons appris récemment avec tristesse le décès du Dr Larry Agranove, chef d’entreprise de l’Ontario, conseiller et professeur de longue date à la School of Business and Economics de l’Université Wilfrid Laurier. Fervent amoureux des arts, le Dr Agranove était président fondateur de l’Ontario Federation of Symphony Orchestras, et président du London Symphony (renommée plus tard Orchestra London).

L’Orchestre du Centre national des Arts et l’Institut de musique orchestrale seront les hôtes de l’Atelier pour chefs d’orchestre canadiens, qui aura lieu du 25 au 29 février 2012. Complémentaire au très populaire Programme de direction d’orchestre de l’Institut estival de musique du CNA et animé par Kenneth Kiesler, l’atelier pour chefs d’orchestre canadiens offre aux chefs canadiens professionnels et semi-professionnels de la relève une formation intensive en direction d’orchestre.

Cette année, les participants de l’atelier pour chefs d’orchestre canadiens sont Antonio Delgado (qui a reçu sa formation musicale au sein d’El Sistema au Venezuela et, depuis 2010, est directeur musical de l’Orchestre des jeunes du Nouveau-Brunswick et Sistema NB), Nadège Foofat (fondatrice de l’Orchestre de chambre Esopus, dans le nord-ouest de l’État de New York, et diplômée de Juilliard et Yale), Dina Gilbert (directrice artistique fondatrice de l’Ensemble Arkea, un orchestre de chambre montréalais, et chef assistant de l’Orchestre symphonique de Peterborough et du Kawartha Youth Orchestra), Philippe Ménard (directeur musical de l’Orchestre Philharmonique des Musiciens Étudiants de Montréal et diplômé du Conservatoire de musique de Montréal), et Lucas Waldin (chef d’orchestre en résidence à l’Orchestre symphonique d’Edmonton et diplômé du Cleveland Institute of Music).